摘要:北京一号地艺术区附近一间挑高7米的厂房工作室内，像往常一样，背景音乐轻柔地播放着，阳光从头顶方形的玻璃窗静静地投射下来，魏杰将眼前的创作告一段落，放下手中的调色盘和
北京一号地艺术区附近一间挑高7米的厂房工作室内，像往常一样，背景音乐轻柔地播放着，阳光从头顶方形的玻璃窗静静地投射下来，魏杰将眼前的创作告一段落，放下手中的调色盘和油画刀，将摆放在工作室中间的工作台稍微清理了一下，拿出一沓绘图纸，几本废旧杂志，摆上炭素铅笔、颜料和装满奇奇怪怪小玩意儿的材料盒，准备迎接学生的到来。
即将来跟魏杰老师上课的，是5位要赴美留学的艺术生，将近半年的时间，他们一直在魏老师的指导下准备自己的原创作品集，与其说是学习，不如说是边玩儿边创作，没有枯燥乏味的临摹和默画，只有从构想到设计，再到成品完成的个性创作，不是在嚼他人的蜡，而是找寻自己眼中的世界。在美丽的年龄做最有意思的事，应该指的就是这种感觉了吧!
魏杰的艺术课如同他的创作一样，不拘一格，没有定式。至今，已经有近千人向他学习过美术，他的学生不论年龄、背景、需求有何不同，从学习中体会到的就是一个“真”字，抓真正的核心，表达真实的自己，创造真格的艺术。魏杰常说，绘画不是简单的描摹，这些属于技术范畴，只要肯花点时间，静下心来，对于任何人来说都不是难事，难的是如何用艺术的手段帮助自己表达，抑或用平凡的创作工具和材料创造出不平凡的艺术世界。每个人天生都有这种潜质，关键是要把它发掘出来。
说起魏杰老师的艺术课，那还要从他的艺术创作经历说起。他是一位土生土长的北京艺术家。自幼酷爱绘画，喜欢尝试用不同的材料进行玩耍，捏、拍、揉、搓、雕.…..哪种方法好玩儿就玩儿哪种。自学绘画，无师自通。13岁开始着迷于探索研究不同创作元素的艺术表现形式。喜欢独处，享受漫无边际的思考和闷头创作的乐趣。16岁独创纤维棉丝画和纤维绒画创作技法，荣获两项中国技术发明专利权。作品多次参加国内外艺术展。中国新架上艺术的代表者。“创造性美术教育“的推广和践行者。
正如著名艺术评论家曹喜蛙先生对他的评价：“魏杰作品的实验性恐怕在目前的当代艺术圈还无人可比，他是一位窥视人类关怀、更顶层空间探索的追问者，尽管他的问题没有那么哗众取宠，但其精神的高度却堪与《时间简史》的作者史蒂芬•霍金那样的思想者对话。他远远抛开所谓的宣纸或油画布，同时也几乎抛开了笔和颜料，以艺术的方式探索科学哲学的登顶，让艺术与科学在“实验”的顶层空间对话。”
正是这种特殊的历练，造就了其独特的艺术教育观 - 任何人任何时候都可以走进艺术，它不是高不可攀的，它在你的手中，在你的心里，从画到纸上的开始，你便有了你独有的印记，画下去，没有对错，你能发现不可思议的结果，你已经在创作的路上了，还怕什么学不会呢?
现在，遵循这样的理念，魏杰已计划把他的艺术课堂延伸到更广的空间，每个周末，与艺术爱好者面对面，让你和这位孩子气实足的艺术大咖一起聊艺术，学画画，搞创作。从5月13日起，每个周末，每次10人，和艺术来次亲密的接触!
问问自己，在绘画这件事上，是否曾经为下面的问题困惑过呢?
●如何下笔，不知道怎么开始;
●画了很久，但停滞不前，想放弃;
●老师指导我画的东西，很枯燥，感觉无味;
●作品显得僵硬，无生气;
●想尝试新的创作形式，但不知道如何改变……
这次，魏杰老师会根据每个人的特点，在每次2小时的艺术实践中，为你量身定做完全个性化的专属学习内容， 让你马上爱上画画，爱上创作，爱上自己的与众不同。带领大家进入新的艺术次元，重新认识艺术创作。
不管你是学生、职场人士、还是自由职业者，都可以来尝试。
课程融合了以下内容：
●如何去欣赏艺术作品?
●如何解放你的双手?
●不同的技法，不同的艺术手法
●自由的呈现你脑中的影像，画出你的所思所想
课程设计的基本目标是：
●开阔你的视野，让你重新认识什么是艺术，增强你的鉴赏能力，以前你看不懂的画，现在，也可以“略知一二”了;
●解放你的双手和思维，让你能自由的创作，无拘无束，解决你“不敢画”的毛病;
●引领大家进入一个全新的创作体验，可以尝试更多有趣的创作手法，切身感受艺术的乐趣;
●像画家一样宁静地生活，品味平日里的情感，抒发偶尔的惬意，完成一幅心仪的画作，感受一种不错的体验。
活动时间
2017年5月13日(周六)
上午场：10：00—12：00
下午场：14：00—16：00
活动地点
北京市昌平区天通苑老四区16号楼“品咖啡”内
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