摘要:一个好的裁缝不一定是一个好的 服装设计 师，但是一个好的服装设计师，却是一个好的裁缝，因为服装设计师，不但要有好的创意，而且还要又能够实现自己创意的缝纫和立裁的手艺，如果你
一个好的裁缝不一定是一个好的服装设计师，但是一个好的服装设计师，却是一个好的裁缝，因为服装设计师，不但要有好的创意，而且还要又能够实现自己创意的缝纫和立裁的手艺，如果你有好的创意却不能展现出来，显然你是一个不合格的设计师，想要学好服装设计，打下坚实的基础。
首先学习服装设计最最基本的就是需要学习绘制服装效果图。服装效果图的目的是在把衣服做出来之前，把你脑海中的创意画出来，作为一个预览图和自己动手做服装时候的指引。你可以画一个初步的服装效果图，后续再在立裁过程中添加一些细节。或者是将所有要呈现的细节都画出来，这样动手做的时候就可以完全按照效果图来执行了。
然后需要学习各种不同类型服装、面料、配饰的画法。其中的上色技巧，包括怎么用彩色铅笔和马克笔，大家可以买一些服装效果图的绘画教程都会教，或者自己看网上视频进行学习，
由于绘画这部分需要长期的练习才能练好，因此初学者可以一边练习绘画，一边继续学习制版和理论的内容。当手绘练习好后，还可以用AI和PS绘制服装效果图，速度会快很多。
推荐教材：
《张宜手绘服装设计教程视频》
《服装效果图马克笔表现技法》
《创意速写在线视频教程》 北京服装学院
《PS服装电脑效果图绘制视频教程》
《时装画技法：手绘表现技能全程训练》
《完全绘本 服装设计手绘效果图步骤详解》
《服装效果图快速表现技法》
《时装画人体资料大全》
以上的书籍是教学生了解基本的绘画基础，当然在学习服装设计之前，详细了解一下中西方的服装史是很有必要。
推荐教材：
《西方服装史》
《西方服装通史经典图鉴》
《20世纪西方女装史经典图鉴》
《世界时装史 王受之》
《时尚之旅》
《红色范思哲灰色阿玛尼》
配色理论
服装的设计非常重要的一部分是色彩的选择。从基本的色彩三要素（色相、明度、纯度），到理论在色环上选择三角形或者四边形配色等等，都是需要学习的基础的知识。在此基础上，还需要关注每年、每季度的趋势色是什么,例如Pantone每年都会发布年度趋势色。
推荐教材：
《色彩构成_艺术设计专业教材》湖北美术出版社
《写给大家看的色彩书：设计配色基础》
《美国色彩基础教材》
《色彩设计 日本平面设计师参考手册》
《色彩搭配原理与技巧》
《新手配色宝典：综合配色技法》
《色彩设计的原理》
面料基本知识
有时候我们的灵感也会来自于面料，甚至还会根据不同面料的特性改造面料，因此还需要学习面料和纺织品的相关知识。
推荐教材：
《纺织史》汕头大学出版社
《服装面辅料及服饰》
《服装面料性能设计》
服装结构
需要学习基本的服装结构，能绘制正确的服装工艺图，这样在给制作服装的人看你的设计时，制作服装的人才能正确理解你的服装的构造。服装工艺图相当于建筑设计中的施工平面图，目的就是准确表达服装上的所有细节，便于服装制作者施工。专业的服装设计单上还有许多信息需要标注。
推荐教材：
《服装结构与工艺》
《女装款式书籍》
设计和制作
然后就到了重头戏，服装设计的主体——设计方法和制作方法。设计方法主要分为立裁和平面制版两种。立裁适合于设计个性化的服饰，而平面制版适合已经标准化，只需要稍微改动即可的服装。
收集教材：
《休闲女装设计与制板》
《米式原型》
《服装造型学 技术篇1,2,3》
《服装造型学 理论篇》
《服装样板缩放技术》魏雪晶
《服装裁剪实用手册》袖型、上装、下装、领型篇
《服装工业制版》
立体剪裁
立体剪裁是一种设计和制作衣服的作业方法/流程，不是一种设计。方法是直接将布料披在人台上进行裁剪和缝制，一次性制作一件完整的衣服。一般设计师从0开始设计衣服，都是用立体剪裁来设计。
推荐教材
《立体裁剪实训教材》
《名师时装立体剪裁》
《欧洲时装立体剪裁》
《礼服的设计与立体造型》
很多学生在学习服装设计的时候往往容易忽略理论的重要性，理论往往是知识文化沉淀的基础，是你后期发力的保障，美艺老师提醒你在掌握服装设计技巧的同时，对于理论的学习是不可以忽略的，如果你对服装设计有什么疑惑的地方，欢迎登录美艺官网咨询你的专属顾问。
