摘要:现代建筑图纸一般是用电脑制作的。超写实的数字图纸常常骗过人们的眼睛，令人难辨真假。但在整个20世纪，建筑师们更常用的是以铅笔和钢笔绘画、素描、水彩画、拼贴画以及其他
现代建筑图纸一般是用电脑制作的。超写实的数字图纸常常骗过人们的眼睛，令人难辨真假。但在整个20世纪，建筑师们更常用的是以铅笔和钢笔绘画、素描、水彩画、拼贴画以及其他形式为拟建建筑的视觉效果进行诗意般的表述。下面随美艺一起来看看吧。
约瑟夫弗兰克1950年作品。可容纳2000家庭的城镇，鸟瞰图。
纽约建筑师詹姆斯·瓦臣斯1981年为人口密集地区住宅建筑设计的建筑方案。这幅钢笔素描主张将高层建筑变为框架式结构，可容纳住宅和花园，内部设有街道、商店和办公区，以营造出村落的氛围。
勒·柯布西耶在这幅1929年所作的演讲示意图中勾勒出他眼中的布宜诺斯艾利斯，其中有藏于地下的交通网。
《建筑图纸100年》——此书新近出版，作者尼尔·宾汉姆是设计与建筑历史学家、伦敦英国皇家美术院建筑图纸顾问策展人——呈现了20世纪里的300幅建筑图纸，形象诠释了建筑图纸的发展史。
阿纳·雅各布森1936年的作品，哥本哈根的一家德士古公司加油站，使用了钢笔、水彩和水粉。这座加油站今天仍在使用，并被视为现代派建筑的代表作。
“浏览这些建筑图纸，我们可以追溯到20世纪的设计与绘图中那些对建筑视觉外观的真实描述，”宾汉姆写到。“其间充满传统风格、实验创新和优美之感。”
二战期间德国建筑师汉斯·夏隆考察了被轰炸过的建筑群，在1943年到1945年期间，利用晚上的时间用铅笔和水彩绘制了类似此图的幻想作品。
该书的特色是上世纪建筑大师们的全彩作品，包括弗兰克·劳埃德·赖特、勒·柯布西耶、密斯·凡·德罗、弗兰克·盖里和扎哈·哈迪德。
斯蒂芬·康内尔是位美国现代派建筑师，2000年与人合作创办了洛杉矶建筑与设计博物馆。洛杉矶的哈佛大学公寓，水粉画，1989年作，其加州流行风格可见一斑。
宾汉姆将上世纪分作若干历史阶段，呈现了20世纪初期盛行的传统绘图，中期的现代派作品，以及20世纪60年代和70年代初这两种风格交替出现的绘图作品。
伊里尔·沙里宁为赫尔辛基议会大厦创作的获奖作品，1908年作，使用了钢笔、水粉和水彩。人们常常认为是其巅峰之作，却从未付诸施工。
该书既收录了为未付建设项目而作的精美绘图(如伊里尔·沙里宁设计的赫尔辛基议会大厦)，也有重要的里程碑式建筑的简洁绘图，如下图所示的悉尼歌剧院：它以貌似简练的涂鸦笔法，激动地捕捉到了这座今天的标志性建筑的外形轮廓。
丹麦建筑师约翰·伍重为悉尼歌剧院作的初步草图，1960年作，以钢笔和彩色蜡笔在透写纸上绘制而成。
“如今电脑辅助设计制图大行其道，从这个视角看，”宾汉姆写到，“二十世纪仿佛就是传统手工建筑绘图的黄金年代。”
法国建筑师雷蒙德孔农1965年作品，于法国雷恩复建的一座砖木结构建筑。铅笔素描，笔触极其精确，风格高度写实。
