摘要:第一幅，至少需要2-3年的素描功底，第二幅，只要想法到了，小学1年级手工水平。但是两幅作品展现出的创造性，甚至是视觉冲击力，都是第二幅更胜一筹。
1、 传统美术基础的可替代性
创作平面设计作品集，可能很多同学们担心自己不会素描、速写、色彩，没有美术功底，申请不到好的国外院校。但其实国外院校作品集的考评标准与国内美术高考完全是两回事，国外更希望看到的是同学们独特的设计理念、鲜明的创作风格、多样的审视角度，以及个人创造潜力。而同学们展现这些个人能力的方式，并不局限于传统老三样，同学们可以尝试使用装置、拼贴等方式体现自己过人的创造性。
首先我们对比下方两幅作品：
第一幅，至少需要2-3年的素描功底，第二幅，只要想法到了，小学1年级手工水平。但是两幅作品展现出的创造性，甚至是视觉冲击力，都是第二幅更胜一筹。
2、 合理安排作品集项目类型，综合展现设计能力
作品集一般含有4-5个project，其潜台词其实是国外院校希望通过不同的项目类型全面观察学生的设计能力，防止学生在某一项目超水平发挥或规避设计短板的情况。同学们可能在自己的专业领域中格外偏好或擅长海报设计，但在创作作品集申请院校时，康石石建议同学们一定要合理分配好项目类型，保证平面设计涵盖的方向(海报设计、字体设计、包装设计、装帧设计等)能得到立体丰富的展现。
3、 突出灵感来源，记录设计制作过程
无论同学们申请哪个国家，国外院校都非常希望看到学生的灵感来源与制作过程。灵感来源最能表达学生的想法，间接体现了同学们对于周遭事物的观察能力以及对社会的认知能力。而设计过程可以展现学生的思考过程、对创作方法的掌握程度，以及个人设计成长的潜力。
4、 学校要求要明确
同学们一定要看清申请院校的作品集要求，因为每个学校的具体要求都不一样，所以申请学校的时候一定要进学校官网看清要求，不要丢了加分点。
