摘要:纽约电影学院影视创作简介
1、导演专业技能
在课程学习的过程中，学生们将从导演的视角来认识影视美学中的语言和技法。学生将学习到大师们在机位安排、场景调度、舞台表演及画面设计方面的方式方法，通过这种学习，学生们能了解如何运用美学、行为学及人文科学的方法来最大化影片的心灵震撼力。本课程不仅要求学生们在导演能力方面能有所提升，更要求学生能运用更为有效的视效方法来提升影片叙事的境界。
2、默片剧本写作
本课程将向学生们介绍在剧本写作时可用的现有工具和语言。学生们将把一个故事从最初的设想、处理手法及故事大纲整合成一个草稿，并最终将其完善成为一个摄影剧本。课程的讲授重点将关注画面叙事，我们将通过对具体场景的分析来理解故事结构、故事主旨、人物角色、故事高潮及故事矛盾的综合处理方法。课内讨论将为学生们提供具有建设性的分析和支持。我们鼓励学生们通过画面，而不是单纯的对白，来传递内容。学生的剧本作品将成为他们第一学期课堂练习的基础。
3、数位剪辑概论
学生们将学习影视剪辑的各种艺术手法。他们将学会如何在他们的作品中应用如时间/空间延续性这类概念，以及使用间断性剪辑技法的方式。学生们还会研究整体剪辑会带来的心理及情感影响力。除此之外，学生们还将学习使用数位剪辑系统“Final Cut Pro”。每个学生都将负责对自己作品的剪辑。
4、摄像及灯光调配实践 – 数字视频(DV)
本课程旨在帮助学生们掌握数字视频拍摄的方法，其中包括：白平衡、快门速度、焦距调整、视频曝光宽容度、彩色滤光板及滤色镜。通过实践练习，学生能够熟悉数字视频并厘清其与电影之间的差异。通过对话筒录音长杆及外置枪式麦克风的练习使用，学生们能了解如何得到最佳的录音效果。
