摘要:知识，能力和集中创作实践结合起来，让学生们认识和确定自己的艺术审美，从事个人和集体的艺术研究，以及发展新的艺术形式。无论是理论还是实践，社区艺术硕士都以社会公正为
研究生
社区艺术
社区艺术的艺术硕士提供社区艺术为基本的或是社区合作的活动，是学生个人艺术创作实践不可分割的一部分。社区艺术硕士将技能，知识，能力和集中创作实践结合起来，让学生们认识和确定自己的艺术审美，从事个人和集体的艺术研究，以及发展新的艺术形式。无论是理论还是实践，社区艺术硕士都以社会公正为基本原则。
插画实践
插画实践的研究生项目使艺术工作者提升他们的艺术和商业能力，将媒体与新的文化背景相融合，以及将研究和批判性分析结合到工作中去。艺术研究生会被鼓励发现21世纪实践的新方向以及积极地参与项目活动。这种集中的学习计划帮助学生审视自己的创造过程以及对材料的运用，从而唤醒自己的能力，规划自己的课程，而当企业家成为他们的客户时，他们能建立伙伴关系和网络。此项学习计划在维持现存的插画实践模式的同时，寻找新的东西，以进入新的市场。通过写作和调研，学生交流和宣传想法的能力会大步提升。
摄影和电子媒体
MICA的摄影和电子媒体专业是个探究光学和电子媒体技术的社会和艺术使用性的平台。它的课程和目的是为了给艺术实践在严格的历史性和批评性探究中打下基础;它使学生认识到艺术学习项目涵盖了复杂的技术，提供了智力和技术上的技巧，以供专业实践和教学。摄影和电子媒体课程计划的中心思想是探查和延伸摄影(所有形式)的持效，同时认识光学媒体受到电脑图像、动画、数据可视化、虚拟化，或是科学、医学或实验技术联合的挑战。在这个层面上，将创意实践与文化、科学、批判和历史的会话结合起来，鼓励和发展更广的理论性和反射性的实践都是很重要的。
平面设计
平面设计是一个根植于艺术的跨学科、跨媒体的专业。设计是艺术的公共形式，它融合了商业、政治、社会、技术和文化系统。校方鼓励艺术硕士研究生将他们自己视为文化的创作者，活跃地发起各种项目。平面设计课程计划为优秀学生和设计师提供了能力和知识，以在国内外的竞争中获取成功，以及为公众设计演讲贡献一份力。
霍夫伯格学院绘画
霍夫伯格绘画学院旨在帮助学生找到自己的独特之处，帮助他们展示在艺术上的发现。霍夫伯格是一所主要的绘画研究院，是在二维表面创建一个领域的艺术。通过频繁的评论，讨论和与领导人，特邀艺术家和客座艺术家的会话，以及访问主要艺术中心，学生找到了更多表现个人形式的方法。
莱因哈特学院雕刻
莱因哈特学院雕刻专业旨在训练在当下以及要迈入21世纪的艺术家，还要确保学生能够理解艺术家作品中暗含的意义。莱因哈特学院的10个学生会借助许多媒介工作，从表演和视频到传统的金属和石头。学生会被分配到个人工作室，工作室在一个共同的工作区域中，这个区域有一个配备齐全的木材和金属商店。在这个共享的空间中，工作室是开放的，这样学生就能自然顺利地交流想法，进行互动。在这个安全的环境里，学生进行创作，将想法变为现实。
商业艺术与设计
商业艺术与设计的研究生学习尤其为艺术家、设计师和其他相关专业在商务管理上提供了一个综合性的，高度集中的教育机会。具有创造性的产品和服务对这些创意十足的专业是基础性的——尽管到现在为止都没有专门为这些特殊需求而设置的商业学位。这个革新性的研究生课程满足了学生获取知识和技能的需求，这对于开创、延续和发展一门以商业相关的艺术设计专业来说是必要的，或者这个课程可以让学生成为一个活跃的创新型商务管理者。通过网上指导和在MICA简短的学习，学生会接触到商务管理的众多领域，包括会计、财务、市场营销，甚至更多方面。
信息视觉化
由于全球对视觉沟通需求的增加，对拥有创造性天赋，智力和技能的设计师的需求在市场上发挥了至关重要的作用。马里兰学院信息视觉化的研究生项目的独特之处在于其同时利用了左脑和右脑——将对科学、技术、工业和信息/数据分析的理解与设计理念和实践相结合。由于这个学位主要在网络上完成，所以这对本国内在各个地方工作的专业人士来说都是理想的选择。在紧凑的14个月的项目中，学生在原则上，方法上和工具使用上都获得了核心训练，以创作优秀的视觉设计，传达出一个强有力而激动人心的故事。三天半的校园生活为学生会面，合作，建立潜在的同学关系网提供了重要经历，同学们认同和理解使用信息和数据进行创新的视觉沟通的复杂性。我们的师资都是在领域内的专业人士，所以学生可以从工作经验中学到知识并得到他们问题的答案。一旦完成这项课程计划，研究生不但能获得学位，还能得到研究和分析项目的文档，以及设计良好的可视化作品。
社会设计
社会设计专业探索设计师在社会中的角色和责任，挑战传统思维方式，形成新的机构间合作，使用设计和设计过程来引发社会改变。这个课程提供了以人为本、体验性的、有创意并乐观的方式，理解并应对社会挑战。
策展实践
策展实践专业让学生采取有责任的方式，在21世纪的全球社会里创造一个鲜活的文化生活。本专业的目的是在艺术、艺术家和社区之间建立联系，让学生探索展览的新方式，跳出传统模式之外思考，为观众创作相关、及时并容易参观的展览。
电影制作
电影制作专业的学生会学习电影制作的各方面，并在这个时刻发送转变的领域内迎接新兴实践。通过实践为主的课程和与约翰霍普金斯大学的独特合作，本专业会给学生提供可持续发展的事业。学生们会获得电影历史和技术经验，毕业后能在电影行业进行电影制作。
UX设计
UX设计专业的学生能掌握界面设计、项目管理、原型制作和实际应用上的可使用性方面的基础原则。行业合作伙伴会把真实项目带到课堂中，让学生积累人脉、进行实践，并了解行业的动态。毕业生能获得充分的经验，足以开始职业生涯。
