摘要:交流设计方案的语言和手段。设计素描也是现代设计绘画的训练基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，是认识形态和创新形态的重要途径。
设计素描基本上适用于一切立体设计专业(如产品设计、造型、雕塑等)，画面通过准确的透视和结构剖析，从客观事物的具象形态中再现形式美感。设计素描是现代设计的一种绘画表现形式。在工业设计过程中，它是设计师收集形象资料、表现造型创意、交流设计方案的语言和手段。设计素描也是现代设计绘画的训练基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，是认识形态和创新形态的重要途径。
绘制工具 常用工具主要有铅笔、炭笔、纸质擦笔、小刀以及各类橡皮。不同的绘制工具具有不同的特点，如铅笔的特点是线条清晰、有光泽、质地细腻、易于修改且变化微妙。而炭笔则是亚光效果，黑白效果鲜明，但不易修改。
构成要素 1.透视透视是设计素描的基本要素之一，透视就视角的不同可分为三种。(1)一点透视建筑物只有一个方向的轮廓线垂直于画面且其灭点就是心点;而另两个方向的轮廓线均平行于画面，没有灭点。这时画出的透视称为一点透视。
(2)两点透视如果建筑物只有铅垂的轮廓线平行于画面，另两组水平的轮廓线均与画面斜交，那么在画面上就会得到两个灭点，这两个灭点都在视平线上。这是画出的透视称为两点透视。
(3)三点透视如果画面倾斜于基面，即画面与建筑物的三组主要方向的轮廓线都相交时，画面上就会形成三个灭点。这时我们画出的透视称为三点透视，又称为倾斜透视。
2.明暗明暗也就是我们通常所说的黑白灰，通过黑白灰的布局来表现光影和虚实，可以使画面呈现出不同的明暗效果。(1)光和调子假如将一个白色的石膏圆球体放在漆黑的暗房里，我们是看不到它的，因为没有光就看不到物体和调子。倘若将它放在有光线照射的地方就不难看出，受光的那个部分很亮，背光部则比较暗。在受光和背光之间还出现一种由浅到深的灰色。
(2)调子的规律物体在光的照射下产生的调子，其层面变化是无穷的，但只要掌握它们的基本规律，就不难表现出它们的微妙变化。任何物体都有自己的基本形体，在掌握其基本形体的基础上就可分析出其调子的规律。
(3)调子的整体感一组或一件物体受到光的照射以后，它们的调子层次是无限多的，用素描的方法表现出来的调子也是难以计算的。但为了画面的整体感，我们要善于归纳调子的层次，力求简练，去掉一切繁杂的、多余的调子。在素描中应看三个主要调子，即黑、白、灰。利用这三个调子能统一画面，能控制画面的整体。在三个调子中，可以将灰调灵活处理。如果想突出亮调(也就是白调)，就要有意识地降低灰调，使灰调与黑调接近。如果想突出黑调，就把灰调提亮，使灰调和亮调接近。
(4)灰调、高调、低调灰调——大多数画家在素描中都以灰调为主调。因为灰调的色阶比较多，主要包括极浅灰、中浅灰、浅灰、中灰、暗浅灰、暗灰等色阶。每个色阶之间的差别很微妙，这种调子表现的题材很广泛。
低调——也称暗调，是以黑、暗灰、暗浅灰、暗中灰、深浅灰为主要色阶的调子。在暗调中留出少量而集中的白或极浅灰，这一点亮色在明度上和其他的色度差区别很大，于是在视觉上会非常突出。低调能给人以平稳、宁静的感觉。
