摘要:挑剧本是影视作品创作的第一步，一般情况下制片人会广泛搜罗大量现成剧本从中筛选或找市面上已经集聚大量粉丝基础的小说(即IP)对它进行版权买断，然后请专业编剧把它改编成可供
挑剧本
挑剧本是影视作品创作的第一步，一般情况下制片人会广泛搜罗大量现成剧本从中筛选或找市面上已经集聚大量粉丝基础的小说(即IP)对它进行版权买断，然后请专业编剧把它改编成可供拍摄的剧本。
组剧组
在确定了剧本以后，制片人就要选择一个合适的导演进行执导拍摄。这样一个以制片人、编剧、导演为核心的主创团队的雏形已初步确定。在导演选定以后，制片人会与导演、编剧就剧本的修改和演员搭配、选择进行商议，以及其他剧组其他部门人员的搭建。
找资金
影视项目从前期准备、中期拍摄、后期制作、再到送审拿“龙标”、再到最后的宣发，资金的投入贯穿全程每个环节，所以，项目是否能有条不紊的进行，资金的充沛成为了重中之重。以前传统的找资金的方式都是拼盘子，就是制片人先拿出一部分启动资金(完成剧本的及导演主演的敲定)，然后找各个出品方(影视公司、基金、独立影视投资人)共同出资完成后续拍摄的资金。现在越来越多的制片方还选择了众筹的资金做为出品方，这是由于相对于从前影视制作资金大部分来自影视公司和基金投资公司，资金来源入口相对单一、封闭。而引入众筹资金，它不仅丰富了影视制作资金来源渠道，更能让更多的其他行业人士参与到影视投资中来，这样就能在项目创作前期起到宣传推广作用，拓宽了招商渠道，整合更多资源，达到一加一大于二的效果。
拍电影
如果把一个影视项目比作一盏油灯，制片人是灯油，那么导演就是灯油中的那根灯芯，灯油的体量决定了油灯燃烧的长久，而灯芯的质量则决定了油灯的亮度。在剧组搭好、资金到齐、拍摄地址选好、演员到位的情况下，电影才正式进入到拍摄阶段，导演在剧组中的灵魂作用也开始凸显出来。我们都知道导演的创作是以电影文学剧本为基础，在执导拍摄的过程中运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据总 体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养;一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
拍摄完成以后，导演接下来的重要工作是对影片后期制作把关——当然，这个前提是导演得握有剪辑权。除了讲故事的能力之外，镜头语言和剪辑语言一般也是最能体现一个导演的风格。剪辑就是把杂乱的故事理顺，事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣，找到自己要的，去掉不喜欢的。这个工作的时长一般很难界定，可能90分钟的电影，拍摄了400分钟，初步剪完200分钟，这个时候导演可以选择去做后期，也可以继续缩短。据业内人士介绍，有的导演在拍摄时就已经每天剪好片段，所以手快的导演在拍摄完一周后就可以交出成片。
一个电影项目完成前面所述工作以后，就要进入到一个最关键环节——审片。现在，广电总局已经取消了一般题材电影剧本审查，只需要备案即可，不过拍摄出来的成片依然需要审核。以“龙标”为例，这个大家每次在影院看电影时，出现在片头的绿底龙头标志，因上面写有“公映许可证”以及电审字号，一直被视为电影的“准生证”。通过广电的内容审核后，就有了龙标，这个时候所有的投资方、剧组都可以松一口气了。接下来只要完成上映前的技术审查，影片就可以同观众见面了。在技术审查上，影片的过审率几乎达到了99%，“有些影片送去审查，放映一遍当场就会过审。”
