摘要:大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。 多数美术专业将要看到三个不同类别的作品：写生，创作以及命题作
作品集内容
作品集是向所申请的大学展示学生的艺术潜力。准备作品集应该是令人兴奋的过程，无论是在学校的美术课上还是在自己家里。大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。
多数美术专业将要看到三个不同类别的作品：写生，创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合，其他大学只要一个类别。
第一类：写生
写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，但它也可以包括油画和拼贴。
第二类：创作
创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字/计算机技术中，电影/视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。
第三类：命题作品
命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。(例：罗德岛设计学院(RISD)要求所有作品集，包括了“自行车”一图的原件)
摄影作品注意事项：
摄影作品应该是学生亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对申请者为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。申请者应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。
作品集展示
作品集的展示非常重要 -如同面试。
电子版作品集
多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集，在学校网站上有详细说明，也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。
注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下，用高清的单反机拍摄，用软件修掉边角多余部分，将变形的画面调正，并且将色彩还原到与原作相近。
注意：
需要最大程度保留原画的细节，不适当的PS会影响作品质量。
纸质版作品集
将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务，将作品电子版上传，制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名，日期，职务，作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。
原创作品不包括撕裂或保存很差的作品。包括申请者最近的作品。只包括已完成的作品包括申请者的姓名，日期，工作头衔和每个作品背面申请者的社会安全号码。
不要邮寄三维作品，只寄三维作品的照片。全国作品日每年的秋季，美国大学的美术专业以及艺术学院在各大城市轮流举办作品日，高三学生可以参加最靠近的城市的作品日，将自己的作品带到现场，与招生官交流或者面试，这对于了解学校以及申请很有益处。作品集帮助作品的选题和媒质的选择需要有经验的老师指导。
美术作品集申请须知
选择主修视觉艺术可能是一个艰难的决定。申请者不仅要满足入学的学术要求，而且还有提交创意作品集的额外压力。对于大多数综合性大学艺术专业和艺术学院，申请者的作品集将在录取过程中起到决定性因素。
然而不只是申请美术专业的学生才提交作品集，对于很多有绘画才能但是不选择美术专业的学生，作品集将成为他们课外特长的一个重要部分，顶尖大学比如哈佛、普林斯顿、MIT尤其看重美术才能。每年都有不少优秀学生在申请这些名校时提交作品集。美术才能不是一朝一夕培养的，往往是数年的努力。
美术作品中可以看出学生的审美能力，想象力、做事的完美程度。中国绝大多数不申请艺术专业的学生中学时就放弃了美术训练，有些打算申请美术专业的学生也没有作品，申请大学前匆忙准备，作品集质量受影响。
制作作品集的第一步是选择理想大学和保底院校，联系每个学校的招办以获得他们对作品集的特殊要求的清单。有些大学只接受原画(比如罗德岛设计学院需要两幅命题作品的原件)，而一些大学只接受幻灯反转片(比如哈佛大学);多数大学接受数码版，文件大小还有限制;一些大学有严格的申请截止日期而有些大学在滚动招生。作品集要求的内容也各不相同，申请人应尽可能地按照每所学校的标准做作品集。
准备作品集的最重要的细节是要记得给自己足够的时间并且享受其中，美国多数高中生提前两年开始准备。如果申请者紧张加上时间限制，几乎不可能创造高质量的作品。不要等到最后一分钟，并准备足够的作品供选择，这样申请者才可以向理想的大学提交最好的作品集。
