摘要:在设计角色时能够灵活处理一些概念理论是十分重要的，因为客户常常改变设计的概要才能最终确定。因此你所要关注的是尽可能有效的塑造一个角色，利用传统的说明性理念，同时通
在设计角色时能够灵活处理一些概念理论是十分重要的，因为客户常常改变设计的概要才能最终确定。因此你所要关注的是尽可能有效的塑造一个角色，利用传统的说明性理念，同时通过使用3D包装获得你概念人物设计的透视图、采光和布局设置的各方面。
01. 首先做个研究
通过找到和你所设计角色相关的参考图像开始你的理念，寻找你的灵感。仔细想一想你的角色可能具有什么物理特征，为什么要具有这些物理特征，可以到大自然中寻求灵感。
例如，生活在黑暗中的生物可能会有非常大的眼睛，以聚焦少量的光，比如猫头鹰。这个和现实的联系能够让你的角色更加真实，对后续故事的讲述也会有帮助。
02. 考虑理念的使用
考虑一下你的理念如何被应用到角色中。这个理念对于另一位艺术家是否是一个参考亦或是需要模型的精确设计图?这个信息将会塑造你的方法，考虑是否需要正交视图或是采用一个更散漫、更艺术的方法。
03. 大胆进行草图练习
画草图的阶段是一个实验的阶段。请探索尽可能多的不同角色外观，不要害怕创造的失去约束。一个设计太过深入一个方向还是有可能支配的，但是要使一个平凡的设计变得精彩也是件不容易的事。
尝试快速手绘你所要设计的角色的几个版本，每次都更改一下某个方面的比例——例如，眼睛、鼻子或嘴的位置。经过首次的少数手绘，你的设计将开始变得越来越接近原型，因为你不断迫使自己通过规模和定位最终呈现出我们所习惯的比例。
04. 考虑服装和性格特征
服装能够十分有效的让观众感受角色。仔细想一想你所知道的人，每个人不同的装束是分别是如何表达自我的。考虑他们所穿服装和发型，以及他们特有的风格是什么——无论这些多么渺小——都要考虑。在你的设计中加入这些信息。
05. 优先使用你的UV空间
一个真正成功的角色应该能够通过其剪影轮廓就能辨识。一个好的剪影能够给设计的人物性格增彩不少，就像人物的姿势和比例能够带给观众一个真实的感受。
使用Photoshop 的液化工具复制剪影和夸大各个部分的解剖是一个非破坏方式的测验的十分有效的方法。
06. 提炼成功的元素
提炼你设计中的成功的元素，并且尝试在一个理念下继续磨练。使用不同的色调值给你的角色的剪影添加形状。用中灰的色调填补你的素描或剪影。
然后用暗灰色和亮灰色增加阴影和挑染，为你的角色增添基础的外形。作为练习，尝试重复你最喜欢的剪影，以不同的方式增添外形，带给你不同的角色 。
07. 利用3D软件
Mudbox 和 ZBrush对以3D形式设计的角色是2个很好的工具。当以任何包装雕刻的时候，在你对雕刻细节得意忘形之前以一个低水平的细分做所有的大改变，你的细节水平应该和你的细分水平相互关联。
以一个较低细分的水平在形状上做出大的改变，按步骤进行。为每个步骤创造一个新的图层，边数最多的多边形的图层应该就是拥有最小的细节的图层。
