纽约视觉艺术学院（简称SVA）于1947年成立，校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美最中心的文化艺术中心地带，横跨纽约市区东西两岸。学校一共拥有教学大楼16座，按规模来说也是世界第一。学院是公认的 “美国设计与艺术”最高峰，也是国际艺术教育领域公认的顶级设计学院。学院的插画、卡通、电脑艺术等已是公认的全美排名第一的专业。学院是全国艺术与设计学校协会、独立艺术与设计院校协会和独立艺术与设计学校国际协会认可的会员，同时也被中国教育部认证。学院的艺术家是威尼斯电影节、威尼斯双年展、卡塞尔文献展、奥斯卡金像奖的获奖常客，也被美国当代艺术界称为“艺术大师的摇篮”。

学院优越的地理位置为学生提供了良好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培养学生的创新能力及实习能力。该校大学部最受欢迎的专业是：广告、平面设计、插画。学院汇集享有国际盛誉的艺术家及设计广告界的专业人士，拥有1100名教师，师资力量雄厚。目前约有3500多名本科学生和500多名研究生。学院的学生曾在800多家公司实习，是美国就业率最高的艺术学院之一，当然也是外国留学生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。美国艺术设计界都知道在纽约所有的设计公司里面都有该学院的毕业生，纽约所有设计公司设计师总数的40%都毕业于该学院。

优势专业

广告专业（Advertising）

4年制，SVA的广告专业是全美最好的，同时学校老师多是在纽约乃至美国的广告、设计公司任职，而且，学院与很多著名广告公司有合作，开展项目，因此，学生有充足的机会来实践他们在学院里学到的东西。专业在大二大三期间学生就有实习机会，商业氛围浓厚，所以的就业率很高，高达87%。主要学习排版印刷、数码产品、3D设计、动态平面等等知识技能。

学生多在以下著名公司工作Weiden&Kennedy,DDB,DeVitoVerdi,Ogilvy&Mather,Goodby,Silverstein&Partners,CrispinPorter&Bogusky,等等。

动画专业（Animation）

4年制，SVA的动画专业有40多年历史，学术经验丰富，师资力量雄厚，教授多在著名的动画工作室工作，有业界领先的导演，纯艺术家，摄影家，特效大师，广告大师等等人才，手把手向学生传授动画领域内的专业知识技能，和最前沿的科技思想。课程包括：创新绘画技巧，讲故事和故事版制作，以及各种软件的使用：Photoshop,Flash,MAYA,AfterEffects,ToonBoomandDirector。专业还与校友拥有的Plympton,TitmouseandAugenblickstudios工作室合作，让学生有大量实践实习机会，专业学生为UNICEF,UNESCO非盈利组织做过动画，毕业后去向多是：DisneyAnimationStudios,DreamWorksAnimationSKG,WarnerBros.Animation,BlueSkyStudios,Nickelodeon,LucasfilmAnimation,SonyPicturesAnimation等等国际著名的动画工作室工作。

卡通专业(Cartooning)

4年制，作为学院最古老的专业之一，在20世纪40年代，卡通的黄金年代成立，历史悠久，专业强大。专业教授卡通绘画制作中的颜色，透视技巧，同时还有动画中的情节设计、对话设计等，让学生在连续的一帧帧的图像里说出自己要表达的故事。

校友也很厉害，像KlausJanson(DarkKnightReturns,Daredevil)toGaryPanter(PeeWee’sPlayhouse,Jimbo)toBeckyCloonan(Demo)等，学生前景一片光明。

计算机艺术，电脑动画与视觉效果专业(ComputerArt,ComputerAnimationandVisualEffects)

本专业纽约最好的电脑动画专业，教授3D动画、视频设计、电脑程序使用、动画脚本和电玩设计等技能。课程包括电脑动画的2D3D平面整合，视觉处理，特别是3D技术，在3D模型、光线、纹理、动态等方面，传授专业的知识技能。专业毕业生多是去byBlueSky,PIXAR/Disney,Dreamworks动画工作室以Vfx索尼等工作，前途光明。

电影与视频专业（Film&Video）

4年制，本专业强调特立独行即个人特色。学生可以专门研究导演、剧本创作、电影艺术、编辑和声效之中的一个方向，也可以综合发展。教学方式为合作式教学，老师和同学组成项目组，完成在电影视频方面的作品，实践、探索、学习。

毕业前景良好，电影与电视是纽约增长最快的产业，5billion$的市场，需求100000个员工。纽约5大工作室都与专业合作，每年创造2000个岗位。

纯艺术专业（Fine Arts）

4年制，纽约附近最好的纯艺术专业，专注于雕塑、油画素描、录像、版画复制和新媒体，将传统媒介与数码技术结合，从传统纯艺术理论实践到数码雕塑创作，专业为学生创造良好的艺术氛围，学习加实践，传统与前沿科技结合，培养全面的纯艺术人才。

在学校内外，学生有很多交流机会，包括艺术家工作室实习，个人作品展览、指导等。

平面设计专业(GraphicDesign)

4年制，纽约最好的平面设计专业，专门培养平面设计的接杰出艺术家，课程三大板块为平面设计、3D设计和动态平面，学生会学习平面设计在比例、纹理、对称、线条、颜色、色调、平衡、对比、图示案例和透视等方面知识。

专业教师多是著名工作室的设计师，经验丰富；他们会对学生进行一对一的专门训练，开展工作室教学，培养学生设计动手能力，培养他们具有个人特色的艺术思维视角。毕业后学生多从事包装设计、编辑设计、信息涉及、出版社及、CD包装、书籍包装、环境设计和网页设计等工作。

插画专业（Illustration）

4年制，本专业很强大。主要教授学生插画创作的知识技巧能力，鼓励学生释放想象力，养成特立独行的独特个人艺术风格。

毕业校友很多都获得过美国插画乃至世界插画大奖，学生为The New Yorker,The New York Press,Mad Magazine,and The Village Voice等杂志做过杰出的作品，校友Stephen Savage为纽约时报评选的最畅销书Polar Bear Night做过插图，Jonathon Rosen曾在热门电影Sleepy Hollow中做过插画。本专业商业化气息非常浓厚，很赚钱。毕业生前途钱途一片光明。

室内设计专业（InteriorDesign）

4年制，SVA的室内设计有强大内部外部资源，地处纽约，美国乃至世界上最大的城市，室内设计市场广阔，学生能有机会接触室内设计最新的技术理论，并实践他们自己的艺术想法。专业课程包括公寓、饭店、办公室、学校、博物馆、游艇等等建筑的室内设计。还会有和室内设计有关的建筑工程管理，项目管理，公司经融、管理等课程，以及专业的生产和场景设计、高级计算机渲染技术、设计与建筑等方面的课程。教学方法：工作室项目训练教学。

校友：JoWalker,室内设计的领军人物;RalphOttaiano,AIA公司;Levien&Company,Inc.;LarryBerger,TPGArchitectur设计师;MihaiRadu,RaduArchitectsandArchitectonCallfortheUnitedNations校长;NevilleLewis,InteriorDesignGoldMedalwinner，这些人牛大了。学习期间有大量进公司、工作室实习的机会，毕业后进入纽约乃至美国各大室内设计公司工作。学生就业前景光明。

摄影专业（Photography）

4年制，纽约最好的摄影专业，传授学生摄影技能和摄影知识，使学生在毕业后能熟练处理黑白、彩色摄影材料，处理摄影工作室的灯光，熟练使用中型大型相机，处理数码材料，摄影门类包括时尚摄影、景物摄影、生活静态摄影，肖像画，新闻报道摄影等。

全体100多名教员，包括著名摄影艺术家，评论家，出版人和图片编辑师，都有丰富的摄影教学经验，全面培养学生：不论是摄影技巧还是摄影欣赏评论能力。

校友Tina Barney,Gregory Crewd son,Glenn Luchford,Platon,Taryn Simon and Lorna Simpson，世界著名的摄影艺术家。

此外，学院还有专业的工作室、设备供学生实践使用。

视觉批判专业（Visual and Critical Studies）

4年制，新兴的前沿专业，教会学生欣赏、理解、评论艺术作品的能力，课程会开展艺术历史、艺术流派、艺术哲学等等内容的讲解。最终目的，为学生培养一个成熟、敏锐的艺术大脑以及艺术欣赏评论的技能。

Advertising（广告）、Animation（动画）、Art History（艺术史）、Cartooning（卡通漫画）、Computer Art, Computer Animation and Visual Effects（电脑艺术，电脑动画与视觉效果）、Design（设计）、Film and Video（电影）、Fine Arts（纯艺术）、Humanities and Sciences（人文与科学）、Illustration（插画）、Interior Design（室内设计）、Photography（摄影）、Visual & Critical Studies（视觉与评论研究）

Critical Theory and the Arts（批判理论与艺术）、Curatorial Practice（会展管理）、Design Research, Writing and Criticism（设计研究，写作与批判）、Art Criticism and Writing（艺术批评与写作）、Art Practice（艺术实践）、Computer Art（电脑艺术）、Design（设计）、Design Criticism（设计批评）、Design for Social Innovation（社会创新设计）、Fine Arts（纯艺术）、Illustration as Visual Essay（视觉短文插画）、Interaction Design（交互设计）、Photography, Video and Related Media（摄影，影像与相关媒体）、Products of Design（产品设计）、Social Documentary Film（社会纪录片）、 Visual Narrative（视觉叙事)、 Art Education（艺术教育）、Art Therapy（艺术治疗）、Branding（品牌推广）、Digital Photography（数字摄影）、Fashion Photography（时尚摄影）、Live Action Short Film（纪实短片）

语言成绩

雅思:6.5分；托福：本科79分+；

作品集

只接受slides的作品集（该申请者不必接受面试,Computer Arts申请者也还是一定要交slides），在12-20张新近原创作品集内至少要有六张的描绘3D物品或景物的作品，此外作品集应该反映出申请者的兴趣范围，能力，以及曾接受过的艺术训练，此外，在每张幻灯片上应清楚的写上申请者姓名，以及准备一份幻灯片叙述，包括尺寸、媒材、创作日期等内容，所有作品集将被SVA收藏

申请材料

申请表；高中/大学成绩单(中英文版)成绩单上必须有毕业院校学籍等级管理办公室的公章或者签名；相关考试成绩；推荐信两封，由毕业院校的教师或教授提供，或曾任职的工作单位提供；个人陈述和简历；有艺术设计类相关基础；提交相应专业的作品集；其他：财产证明（40万）；

电影专业

不强制要求电影视频作品，推荐，但必须有两份文章，第一份：一个故事或者意见生活中的大事件的描述，500以内，情节、角色、开头高潮结尾等，第二份：把第通常作品集：绘画作品，包括观察绘画、三维绘画、人体素描、生活和景物绘画等。

摄影专业

15到20张摄影作品，构成物、光线、形式和空间布局多是考虑重点。

动画专业

15-30张作品，鼓励申请人加上自己以前出版过的作品。注意作品集内容的合理性，不能太多太复杂。

室内设计专业

15-30张作品，可以有自己的室内设计、草图等，同时要附述自己这么设计的理论根据、原因。

1.SVA是有EA录取的，deadline是12月1日。国际本科新生的deadline是5月1日。研究生的deadline是1月31日。本科生需要提交的材料有：申请费、作品集、陈述短文、成绩单、在读证明、申请奖学金相关材料、语言成绩单（托福79+、雅思6.6+），财产证明。研究生需要的材料有：申请费、PS、CV、成绩单、推荐信、英语成绩及相关面试等。非国内本科一批，不会对申请有影响。申请SVA研究生，并不对国内的高校做等级的分类，只要是正规大学教育部认可的本科学历就有资格申请。要求申请者本科期间的平均分达到80分以上。

2.作为CA系的梦工厂迪士尼索尼之类的大公司几乎都来开过讲座！前一阵迪士尼的做Feast的大导演又来啦！在学校剧院放了还给我朋友签名画Feast的小狗了！SVA每天都会有各种各样的邮件告诉你什么时候有什么讲座，关于什么；还有哪个地方需要招人，如何报名之类的…总之各种各样的机会实在太多了，是身在SVA所能感受到的！我目前为止遇到的教授都很nice，朋友们也都很好很靠谱，因为SVA第一年是foundation year有固定的课表，这说明大一你要和一群一样的人且都是一个专业的一起上一年的课。这当然有好处，你刚来学校交的朋友就靠谱多啦。（我有个Parsons转来SVA的朋友说Parsons大一的时候是所有人混在一起上课的，其他专业奇奇怪怪的人很多，都不靠谱不能一起做正经事。）总之！SVA的课程安排我是非常满意的，感觉每节课都很有必要且学得很充实！

  3.艺术学生的便利性。去各种gallery museum带着SVA的学生证都能免费看，去达芬奇blick买画材都能打折（虽然也不是很多打完折依旧很贵…）。有时候上课就去museum里上，我去大都会上Drawing的时候正值好多小学生秋游？我们在那里画雕塑的时候会跑来问能不能也帮她们画一张，一个同行的朋友帮

1.如果你有特别过硬的实力和背景，那么这篇文章就很好写。写些自己拿过的奖啊什么的，写得具体点，这些奖项一定会给力的。最好是国际上的奖，会有很好的recognition，一定会well received。当然这是很难的了，一届申请里，也没几个人能有这样的能耐。如果没有，就像你写的那样，你曾经访问过该校。如果能写得很翔实，比如和某位教授（要能点出具体姓名最好）有personal conversation的，或者之类的经历，也是非常真实可信的。总之，既然去过该校，写出来的东西也得有自己独到的地方，至少要和看网页来申请的那些同学比起来，要显得更为高明。毕竟你人去过一趟，实地收集了不少信息，这已经是最低要求了。如果上面两点都不能办到，恭喜，那你就随便写吧，反正那帮AO也不care的。据我所知，艺术类专业的申请都是要交些作品集的，费些心思把那些个玩意儿整整好，绝对更管用。essay只有500字，我感觉你写的东西很可能要超。如果你能把FIT之游弄出点儿名堂的话，我劝你多写写那个部分，若通过此行，你的看法能有些独到之处的话，会有帮助。你的那个project，如果确实有好点子的话，也值得多写写。那些裁缝啊，看的书啊，即便写得再夸张，个人感觉作用不大，如果篇幅有限的话，就别写了。

2.申请时间规划：6月以前，准备好硬件考试，英语考试；7月-10月，采集文书素材，进行选校，文书创作等前提初步工作，准备作品集各个学校要求不一样，要准备多套方案；10月，互相沟通学校的问题，达成一致，沟通文书的问题，学生提出修改意见，文书定稿；11-12月，完成大学网申，送分，邮寄材料到学校，进行套磁；次年1月，紧密联系学校(跟催和套磁)，跟学校核实材料是否齐全，若不齐全，立刻补充材料给学校；2-4月，紧密联系学校，追踪录取；5月初，确定学校，并立即约定面签时间，转到签证中心进行签证辅导，签证模拟；6-7月，通过签证，体检，进行行前准备；8，飞往美国。

3.如果没上过大学或只上过大专（FIT只认可国内正规院校本科学历），只能凭服装作品集去申请，做作品集有是一件很麻烦的事。就本科而言，作品集需要你体现美术功底，服装效果图，插画什么的，还有制作服装，从灵感，思考过程，制作过程，成品都要拍照，打印装订成册。